comment améliorer le rendu de vos images noir et blanc (I)

L'original avant traitement mais après dématricage,
autrement appellé dérawtisage :) .

Si on observe cette image d'un cygne au bord de son bassin, on peut constater que les contrastes ne sont pas tout à fait réveillés. L'image semble molle et terne. On parle d'une image en noir et blanc, et pourtant peu de zones dans cette image sont réellement blanches, la plupart tirent en fait sur une gamme de gris assez étroite.

la version travaillée grâce aux palettes de densités.

Grâce à deux outils désignés dans photoshop comme "densité +" et "densité -" , il est possible de donner plus de peps de façon locale et progressive.

Ces outils sont situés dans la barre d'outils verticale, et sont rassemblés dans un sous menu qu'on obtient par un clic long (1). L'outil densité moins à pour fonction d'éclaircir, l'outil densité + fait le contraire, il assombrit. On l'appelle également "burn tool" en anglais, probablement parce que l'utiliser de façon intensive sur certaines zones de l'image permet de donner à ces zones un aspect brûlé aux bords marrons, comme dans le cas d'un trou fait avec une cigarette. L'éponge sert à éteindre la couleur jusqu'au noir et blanc, ou à la renforcer, selon les options choisies. Nous n'en avons pas besoin ici.

En premier lieu, choisissez une forme de pinceau adaptée à votre travail. Dans le cas d'une photographie, un rond flou ( le paramètre dureté à 0 ) est parfait.

Ensuite dans la barre d’options horizontale (2), vous pouvez choisir l’une des options suivantes :
Tons moyens pour modifier les gris moyens de l’image.
Tons foncés pour modifier les zones sombres de l’image.
Tons clairs pour modifier les zones claires de l’image.

chaque réglage n'affecte que les tons choisis et eux seuls. ainsi, pour éclaircir les taches de lumière sur l'eau noire, j'ai utilisé l'outil densité - réglé sur tons clairs, mes noirs n'ont pas bougé.

En derniez lieu, réglez l'exposition, autrement dit la puissance de l'outil (3). Restez dans une limite raisonnable de 5 a 15%, mais fonctionnez par passes progressives, plutôt que de vous mettre directement à 50%, ce qui serait moins maniable.

Au lieu de travailler directement sur votre image, dupliquez le calque ( calque>dupliquer le calque) et placez ce nouvel exemplaire en mode luminosité. Ce sera utile par la suite.

Commencez par les zones claires pour les renforcer, puis brossez tous les endroits dont la luminosité ne vous convient pas. Le travail en brosses floues et le fait de travailler sur l'image par petits frottement successifs vous évitera d'avoir des démarcations trop visibles.
cochez et décochez régulièrement la visibilité du calque en cours et observez votre progression.

Pour savoir quand vous arrêter, observez le rendu. Lorsque vous n'êtes plus entrain de mettre des détails en valeur mais au contraire de les brûler ( trop de lumière qui les efface) ou de les boucher ( trop de noirceur ), vous en avez trop fait. Remontez de quelques crans dans l'historique :)

avec cette methode assez intuitive, vous pourrez donc obtenir des résultats très probants, qui vous éviteront l'ecueil d'un traitement de contraste en bloc, qui se fait souvent aux détriments de certaines zones.

Si vous essayez le tutoriel, n'hésitez pas à m'envoyer vos avant-après, je serai ravie de les afficher ici.